两个“潘冬子”同时现身舞台 当代艺术语言全新演绎经典《闪闪的红星》

芭蕾舞剧 《闪闪的红星》 剧照

广州日报讯“红星闪闪放光彩，红星灿灿热肚量胸襟……”勇敢工致、顽强不服的潘冬子，是不少60后、70后幼时心中的少年英豪。上海芭蕾舞团用时两年，将《闪闪的红星》改编为芭蕾舞剧，以今世艺术措辞斩新回纳这部红色经典，8月25~26日，芭蕾舞剧《闪闪的红星》将在广东艺术剧院表演。

上海芭蕾舞团成立于1979年，前身为大型芭蕾舞剧《白毛女》剧组。《白毛女》作为测验测验芭蕾平易近族化的紧张作品之一，为该团的建立奠基了底子。成立40年来，上芭形成了优雅细腻、博采众长的“海派艺术气概”，打造了一批中西经典剧目。

斩新创排的舞剧《闪闪的红星》，是上芭继《白毛女》后的又一部大型反动题材芭蕾舞剧。

芭蕾舞剧《闪闪的红星》聚焦于人们熟知的银幕经典，初次以成年潘冬子的视角往返忆往昔，将其童年的各种回忆穿插于艰辛卓尽的行军之路中。舞台上，兵士潘冬子和少年潘冬子同时出现，以“超实际”的体式格式将曩昔和如今毗连在一起。这类蒙太奇式的舞剧叙事体式格式及故事布局从新理清了人物间的关系，行军路上的匿伏、急行、夜行也与舞剧的变奏性不约而合，修建了一个彭湃的梦乡。

该剧在编排方面冲破了芭蕾惯有的表白体式格式，尤其是加重了男舞者的戏份，舞步果敢刚毅、刚柔并济，融会了红色激情与今世精力。

音乐则按照斩新的故事布局举行度身创作，保存了《红星歌》《映山红》《红星照我往战役》等经典乐段。舞美、服饰、灯光的计划则将江西的地区元素与芭蕾艺术诗意浪漫的表白式子相结合，以中国芭蕾的独占语汇抒发炙热的情怀。

该剧以西方优雅舞蹈回纳中国经典，中西合璧，铿锵浪漫，不单给60、70后带来一波回忆杀，也让年轻一代观众在优雅的芭蕾中，以新鲜姿势“闪回”到那段峥嵘岁月。

该剧旧年开启巡演，所到之处引发了“红星热”。有评论以为：“红色经典只有能打破旧有思维模式的枷锁，果敢想象和创作发明，恰当地应用今世艺术的暗示手段，就能注进当下时代精力，合恰当下审美尺度”。