《在远方》陈昆晖：这是一场立足于时代的发声

文章来历：电视剧鹰眼 原创：雨哲

影视创作不可止步于一个“点”，要从一个点牵出一条“线”，编织成一张“网”，千千切切张网才能撑起咱们眼前这个最好的时代。——陈昆晖

影视艺术创作者应当承当起怎么的社会义务？导演陈昆晖用《在远方》给出了答案。剧中以姚远为代表的创业者在互联网与平易近营企业崛起的浪潮下收成成功，固然进程布满艰辛与应战，但他从未摒弃对未知的探索与发掘，亲目睹证了快递业敏捷发展的黄金20年。可以说，这个时代付与了姚远机遇，他又通过本人的全力创作发明了一个新的时代。

陈昆晖就如同实际中的姚远，用属于本人的怪异表白成为时代的纪录者、倾吐者和凝听者。

根植于实际，描画新时代追梦图鉴

陈昆晖与《在远方》是一场不期而遇，也是一场“射中注定”，当出品方第一次找到他时，他正忙于《陆地之城》的拍摄，因还要为前期预留充足的时候，只能没法婉拒了《在远方》的拍摄事情。然而此次合作并没有戛然而至，制片人吴家平三顾茅庐，既是对陈昆晖的承认，也是对作品的负责；而陈昆晖在深读过《在远方》的剧本后，被这个承载了20年时代记忆的故事深深吸引，他以为，这个轻飘飘的项目也许就是身为艺术创作者的“无所怕惧”。因此，制片人吴家平一咬牙将开机时候推延了2个月，两人一拍即合。

“我很是喜好《在远方》”，陈昆晖说道：“咱们该若何打建国门，让世界真正地熟悉中国，体会中国，体会中国人的奋斗和不服不挠，这是我不竭思索的问题。”近年来，陈昆晖始终将专注度置于“时代的发声”，他通过差此外角度发掘中国发展的亮色，但最终都回回到一个内核之上——中国人若何从“光着脚，摸着石头过河”到披荆斩棘，创作发明出一个黄金时代，一个中国能与世界同等对话的时代。因此可知，《在远方》满足了他剧烈的创作欲和表白欲。

除了项目本人，让陈昆晖服气的还有编剧申捷对艺术和生存的畏敬之心，“前两年，所谓的IP改编在行业里确实比力流行，真实的原创、真正深进到大众内部探索时代发展的编剧都太少了。”与许多“快销品式”的创作不同，《在远方》是一部经由采风与沉淀的作品，这与陈昆晖“重在寻根”的创作理念完善合适。

“这部作品在繁琐的社会布局里找出了一个‘线头’，从而牵引出一根线，织成了一张网，让你看到这些所谓个体户也好，平易近营企业也好，是若何怀揣着初心和胡想，在各行各业里摸爬滚打的。”正如陈昆晖一番所言，《在远方》勾勒了一幅“追梦人”的百态图，观众可以从中看到情感的扯破、发展的经验、创业的教训……他们在生存与事业的冲击、碰撞中举头向前，毅然决然地投身于本人钟爱的范畴，经由风雨洗礼走到了今天。

陈昆晖以为“真实”最感动人心，而《在远方》在“真实”的创作空气中生根发芽，如许看来，两者的缘分溟溟傍边已注定。

复刻时代烙印，小人物与大时代交相照映

陪同着实际题材数目激增，以行业、创业为布景的影视剧并不罕有，但最具时代代表性的行业之一——“快递”始终缺席。“快递”之于近20年的中国事不成轻忽的存在，它不单承载了一个行业本人的发展与蜕变，更承载了互联网、电商、智能化等众多时代产品的崛起，以及整个国家当代化、便平易近水平的提升，已经的“黑快递”已经摇身一变，成为中国发展的中坚实力之一，每年解决就业超20万人次。

在曩昔的黄金20年中，不同行业中的“小人物”们不单赚到了人生的第一桶金，还在世界经济的影响，以及众多大型外资企业的进驻浪潮中直面冲击与破碎。“在如许的情况中，快递业是一个新兴的经济模式，它行使互联网经济模式纪录了中国这20年的改变和发展，也证了然中国，甚至全世界进进到了另一个斩新的经济布局体系中。”陈昆晖如是说道。

快递业是新时代最有“讲话权”的纪录者和介进者，同时也是创业人材的发掘者，是以，编剧申捷笔下的姚远稀释了所有创业者的特质，出如今了荧屏之上。

“我阅读姚远对未知的探索和敏锐的触觉”，陈昆晖说道：“同时，我也阅读他的诚信。所谓‘无奸不商’最早是‘无尖不商’，米展老板将斗装满之外，还要再多舀上一些，让斗里的米冒尖，这么做是为了让利，有了让利，加上童叟无欺，才会有久长的生意往来。反观如今，许多行业都好景不常，因为他们在赚快钱，没有真正思索生意的素质。”

人物的厚度在于差异化与立体化的展现，如剧中的刘云天，他所代表的是在本国打拼多年，立业后回回中国的外企投资巨头。与接地气的姚远不同，这类人物往往被付与外表的鲜通亮丽，却忽视了其背后几代人的支出与全力。陈昆晖以为起重要发掘人物背后不为人知的一面，以及他的决定计划动机，“刘云天这类群体在白人的世界里必要遭受重大的压力，有任何闪掉城市造制品牌效应的周全崩盘。至于他的回回，在于中国急速发展的进程傍边逐步对标国际，打建国门不竭朝上前进，而国外的企业也看到了中国无数的可能性，以是他也是大时代下的展现。”

剧中其他的人物也颇具代表性，他们都是上世纪八九十年代的中坚份子，时代造就了他们的观念与举动，“非论是姚远、路晓欧，照旧刘爱莲、刘云天，他们既有当代的个性色彩和思维模式，也有对待新时代的新视角，以及对将来满满的向往。”是以，勤奋睿智的姚远、顽强坦直的路晓欧 、宽厚仁慈的刘爱莲、心有城府的刘云天……在陈昆晖的镜头下别有光鲜灵动的魅力。

20年的时候跨度让《在远方》没法如纪年体一般将每一个细枝小节都展展开来，是以，重点描画了人物感情与时代变迁的交叉，“剧中人物的迭代和感情线路的转折，都在为故事的核心办事——告知观众，中国的企业家、个体户、平易近营企业是如何在这20年间产生天翻地覆的改变。”

以是，《在远方》不只是某一个行业或某一个群体的“代言人”，而是是社会全貌的集大成者，正如导演所以为的，这部作品以行业之“小”透视了时代之“大”。“黄金20年里，从作坊式的企业模式到汲取国外经验，一步步发展的不单是快递业，所有行业都有着一样的轨迹。”

集体“较劲儿”，跨越“阻力”，负重前行

《在远方》剧组是一个“较劲儿”的团队，幕后有顾惜羽毛的主创团队。

《在远方》之前，制片人吴家平宁编剧申捷曾合作过《鸡毛飞上天》，这部作品是近年来颇具份量与水准的实际题材作品，与这对黄金同伴合流对于陈昆晖来说是真实的“志同志合”。进行多年，三人从未堕进“快餐式”创作的迷宫，始终潜心砥砺内收留，虽不高产，却屡出精品。“咱们不想让《在远方》披着悬浮的外套，而是脚扎实地报告这个时代下每小我的发展，这是咱们身为影视创作者的义务地点。”秉着对彼此的体会，三人之间有了心照不宣的默契，合营为时代发声。

台前有不惧争议的演员。

因为剧情的设置，主演们在故事初步以20出头的形象出如今观众的视野，一时候关于“扮嫩”的微词充斥于收集之上。开初，团队也曾斟酌过脚色岁数天然增长的问题，但最终，一致决定从剧作逻辑启程，从艺术精力启程，所有演员坚持实现脚色全程的表演，保证了剧情的流利和说服力。

他恳切地说道：“为何演员们要坚持本人演人物的每个阶段？岂非他们没有斟酌过公共的争议吗？他们不怕‘招黑’吗？我感觉不是如许的，他们顾惜表演、畏敬表演，将人物的完全度和表演的专业性视作一种义务，这是他们对初心的死守。” 值得庆幸的的是，跟着剧情的推动，观众对于马伊琍扮演的路晓欧更加认同， 这似乎也在证实，朴拙的表演和暗示力注定会打破私见，化解争议。

台前幕后对精品的打磨告竣了共识，并齐心协力解决了拍摄阶段的不少“麻烦事”。为了准确还原快递业的发展，剧组特地在“中公平易近营快递之乡”——杭州举行拍摄。然而“天公不做美”，拍摄中仅有28天旁边无雨，其他还有一半是阴天，若何降服不成抗拒的天然因素，并把长跨度的时代改变展现出来，是对整个创作团队、演员团队和制片方的一个考验。

陈昆晖以为创作者要捕捉的，必定是同伙们都履历过的事务，以是他奇妙地将20年间的大事务穿成一条线，让整个故事跟着时候轴天然流利地展示出来，当非典、汶川地动、北京奥运会、经济危急等出如今荧屏之上，一个不竭改变，逐步走向国际化的中国便在观众眼中有了具体的画面。

镜头如画笔，勾勒实际生存的绰约多姿

从快递单点运营到实现电子商务、制作业、跨境商业多点开花，从中国邮政一家独大到平易近营企业的崛起，从纯粹的人力劳动到互联网、资本、手艺鳞集型升级……《在远方》中的快递业在20年光景中实现了质的奔腾，而陈昆晖似乎总能将从“旧”到“新”的跨越和两者的碰撞“不显山，不露水”地勾勒出来，这与他20年的影视摄影履历不无关系。

陈昆晖并非导演科班身世，从业30余年间，影视剧摄影这段履历占据了他职业生活生计的三分之二。但他钟情于不夸张、不悬浮的影视剧，打造一部真正属于本人的作品是他一向以来的胡想。

在陈昆晖看来，打造一部精品如同绘画，差此外笔将描画出差此外色彩，对于导演来说，摄影就是手中的笔。是以他毅然决然做了人生中很是紧张的一个决定——转行当导演。

他说：“当我把握了所有根抵功与技术的时辰，就是应当回回到初志的时辰，‘纪录’是最完善的一种表白体式格式，我会用差此外镜头措辞表白差此外事物色彩与人物情感，书写属于我的故事。”陈昆晖深知若何通过摄像和景深展现不同画面，对于《在远方》，他并没有过度用技术对其举行衬着，而是将故事本人置于高位，展现人与人之间的关系，以及整个时代大步向前的景象。

不管从《在远方》照旧陈昆晖上一部作品《陆地之城》，都能看出他对实际题材的情有独钟。在二心中，实际题材的创作难度是所有影视剧范例中最高的，因为作品中的事务人们或多或少都履历过，但凡有一点离开实际的误差就会被诟病，是以导演必要在作品中注进时代的味道与烙印。固然《在远方》与《陆地之城》在取材上有些许不同，但花开两朵，报告的是同一种时代精力和实际观照。

陈昆晖的抱负很是纯粹——与时俱进，全力讲好中国故事。“作为艺术事情者，咱们起重要思索，应当通过镜头展现怎么的中国风貌？咱们必需打破其他国家对中国根深蒂固的私见，要展示硬件的发展，也要传承人文的底蕴。中国人在发展的路途上吃了无数亏，摔了无数跤，才走到如今强国的职位，咱们要与世界接轨共荣，才能不辜负那些跻身时代发展浪潮中的先行者们。”

身为一位台湾导演，陈昆晖已经在大陆生存了整整20年，他不单将大陆的文化、措辞融进到生存傍边，更让本人融进到人群傍边，将所见所闻注进到艺术创作傍边，让作品彰显出真善美的亮色，这也许就是他的作品中永远流淌着布衣精力与勃勃朝气的启事地点。

结语

采访进程傍边，记者曾问及是否在意作品的市场反馈，陈昆晖暗示得很是“佛系”，婉言心里会留有期待，但他更在意本人的作品可否照实地反应这个时代，观众可否从中获取喜悦与满足。

谈及创作时，陈昆晖也毫不粉饰本人的抱负与抱负，他将影视艺术置于更广的格式中，肩负起时代付与他的义务，用本人的镜头纪录下真实的生存和动人的感情。